之所以要写这篇文章，实际上是因为最近又看到很多网友们的“误区”。很多爱好者觉得基本功要打扎实，这个没问题，非常好，能从一开始就意识到基本功的重要性，且愿意付出行动把基本功打扎实是非常不容易的。但是有些人练琴的方式出现了问题——要想基本功扎实，从一开始就要每天几个小时的基本功往上砸。这样其实是不可取的。  
      在刚开始学习一个新的技法时，不论之前学了多久，只要这个技法对你来说是新的，那么就算是新的技法。我们需要的是理解这个技法如何操作。这是脑力活——先琢磨老师的示范，回忆老师的讲解，将两者结合在一起反复琢磨，从起手到每个关节的状态到触弦到放松，一个连续的动作先分解成不同的阶段仔细钻研，完全研究透了再将不同的阶段连在一起串成一个完整的动作。到此是单纯的脑力劳动。  
     下一步，是要把脑力劳动的成果在手上实验。很多人都感觉会是会了，但是到手上就不是那么回事了。很正常，如果看一看听一听想一想就会了一个乐器，那么世界上为什么才有这么几个演奏家？从脑到手实际上需要一段时间去再钻研，这是从理论到实践再到理论的过程。只有经过几周、几个月甚至更长时间的理论和实践结合，你第一步脑力劳动的成果才能转成自己的。需要注意的是：在这个阶段里练琴的时间不必太多，更多的还是脑力劳动。如果没有找对方法就大量练习，实际上会在歪路上走得更远，走回正路的时间也会更长，无形中会耗费大量的时间和精力，没准还会养成坏毛病，得不偿失。所以在学习新的技法的初期，建议固定每周到老师那里上一次课，看看是不是走到了歪路上，老师好把你再领回来。有的人觉得了解了一个技法怎么弹了就够了，剩下的就是练练练，结果没两三周胳膊疼，后背也动不了了，不得不停下来养养甚至去医院，这就是在歪路上走得太远了。  
      在这个阶段里建议大家可以用录像的方式练习。首先上课的时候记住老师的示范，到家之后把自己每次的弹奏录下来反复看，这样能够发现很多问题。这就像我们说话的时候自己听是一个声音，录下来之后听是另一个声音。自己感觉到的和实际效果是有一点差别的，录像能够很好的解决这个问题。PS.用越高音质、高清的录像机录越能发现更多的问题。  
      最后一步，当我们找对了方法，并且对新技法有一定认识，在正路上走了一段之后，才到体力劳动。就是用这个正确的方法不停地练，加长练习这个技法的时间。  
      不论是学习新技法还是新曲子都可以按照这样的方法来练。曲子首先要把指法、节奏、正确的技术、音乐氛围把握好，这之后才开始真正的练琴。通常对于爱好者来说，一个曲子练了1年左右了也就差不多真是吃透了，这个1年的起点，是真正开始练琴的时候，之前那些找正路的过程不应算进去。  
      爱好者完全可以弹得很好，完全可以到达接近专业的程度，完全可以不用去羡慕别人为什么弹得那么棒，关键是对自己的要求。如果总想着“我是爱好者而已，业余玩玩，差不多得了”那么以后大概你也就只能不停地羡慕别人了。
(本文标题：古筝练习中的脑力与体力 标签：初学者该如何练琴？)